Jannah Theme License is not validated, Go to the theme options page to validate the license, You need a single license for each domain name.
مؤسسات التعليم

التعقيدات الغامضة للاعتمادات الثقافية


مقال حديث في اوقات نيويورك، “هل يتغير معنى الأغنية اعتمادًا على من كتبها؟” لعيسو مكولي، أستاذ مساعد للعهد الجديد في كلية ويتون ، يعالج قضية أصبحت مثيرة للجدل بشكل غير عادي: الاستيلاء الثقافي.

أستاذ مكولي كان “مذهولًا عندما اكتشف أن” Sweet Little Jesus Boy “، الروحانية التي كنت أحبها عندما كنت طفلاً لم يكتبها أمريكي من أصل أفريقي أثناء العبودية كما افترضت ، ولكن كتبها رجل أبيض.

الملحن والشاعر الروحي روبرت ماكجيمسي، وكان في مكولي كلمات ، “نتاج وقته وشخص كان يحاول تجاوزه.” في بعض الأحيان ، لعب مالك مزرعة ، الذي أشار إلى “عمال المزارع الأمريكيين من أصل أفريقي الذين يستخدمون مصطلحات واستعارات عنصرية تشير إلى العصر” ، والذي ساهم في فيلم “Song of the South” المستوحى من فيلم ديزني ، دورًا في النشر. من الحساب التاريخي لممارسات الله الدينية والتقاليد الموسيقية والعادات الاجتماعية ، كلاسيكية ليديا باريش أغاني الرقيق من جزر بحر جورجيا.

يحاول مقال رأي ماكولي التوفيق بين حبه للروحانية وإدراكه أنها كانت نتاجًا للتملك الثقافي من خلال القول بأن أي عبقرية تنقلها الروحانية كانت في حد ذاتها ثمرة خبرات وتعبيرات المؤمنين المستعبدين سابقًا الذين ألهموا كلماتها وألحانها. . لقد وجدت المقال مؤثرًا ، لكنني اعتقدت أنه تجنب السؤال الذي طرحه عنوانه: إلى أي مدى يجب أن يحكم مؤلفو الأعمال الفنية على الأعمال الفنية؟

العديد من الخلافات الفنية المشحونة اليوم – مثل تلك التي تتعلق بدانا شوتز “افتح النعش” ، “سقالة” لسام دورانت ، وجورج غيرشوين ودوروثي و دوبوز هيوارد “Porgy and Bess” – وأولئك الذين يحتدمون مع الثقافة الشعبية – بما في ذلك الأقراط الحلقية ، والذرة ، والتويركينغ ، و Selena Gomez بيندي – ينطوي على ثقافي مناسب: أخذ الملكية الفكرية والمعرفة والتعبيرات لثقافة أخرى دون إذن.

داخل هذا البلد ، استعار العديد من المؤلفين البيض وكتاب الأغاني والفنانين والمؤلفين والملحنين ومصممي الأزياء وصانعي الأفلام وكتاب الأغاني والنحاتين على نطاق واسع من التقاليد الثقافية السوداء والمهمشة الأخرى. في كثير من الأحيان ، في هذه العملية ، كان هؤلاء الأفراد مشوهين ، ووضعوا قوالب نمطية ، وبالطبع استفادوا من تلك الاعتمادات.

كما علق أحد القراء ، قبل خمس سنوات ، ردًا على دفاع سابق عن الاستيلاء الثقافي للكاتب البريطاني المولود في الهند ، المذيع ، عالم الأعصاب ومؤرخ العلوم ، كنان مالك:

“… ميدان اللعب الفني لم يكن ولم يكن أبدًا مستويًا ، وبالتالي فإن تبادل الأفكار يهيمن عليه تفاوت حقيقي في القوة. في حين تم رفع مستوى القصص والفنون والموسيقى والرقص الأوروبية وتحويلها إلى نقود والسماح لها بالازدهار لآلاف السنين ، فإن التعبير الفني عن طريق نقاط البيع تم تهميشه تاريخيًا والنظر إليه بازدراء ، فقط لتحقيق النجاح عندما يتم إخباره من خلال الترجمة الأوروبية أو لصالح المروجين الأوروبيين. حتى تلك نقاط البيع الذين عانوا من ذلك عانوا من قصص مروعة عن سرقة الأجور والإتاوات والائتمان. لذا فإن تسميتها “التبادل” يمحو في الواقع التاريخ الموثق وهي طريقة ملائمة لتجاهل خطايا الماضي (وفي كثير من الحالات ، الحاضر) بمجرد أن تصبح ساحة اللعب متساوية ، ويتم اعتبار جميع الفنانين في جميع أشكال الفن. فقط من خلال موهبتهم وليس واقعهم العرقي ، عندها يمكننا التحدث عن “التبادل”. ولكن حتى ذلك الحين ، دعونا نقاط البيع لديك لحظة للتعبير عن تاريخهم الثقافي ، بدلاً من (مرة أخرى) دفعهم جانبًا والسماح للثقافة الأوروبية بالسيطرة على المجال “.

الاستيلاء الثقافي هو موضوع كثير في الأخبار. هل فيلم أفاتار الجديد لجيمس كاميرون مذنب؟ ماذا عن الكيبوب؟ ماذا عن هايلي بيبر ، التي “تم استدعاؤها لاعتمادها تقنية ماكياج يفضلها اللاتينيات والنساء السود والبنيات منذ التسعينيات.”

اقرأ تقريبًا أي نقاش شائع حول الاستيلاء الثقافي ، وستكتشف سريعًا أن الآراء تميل إلى الوقوع في أحد المعسكرين: أولئك الذين يجادلون بأن الفن العظيم غالبًا ما ينطوي على مصادرة إبداعية لعمل الآخرين وأن أي قيود على الاقتراض من شأنه أن يخنق التعبير الفني ، وأولئك الذين يؤكدون أن مثل هذه الاقتراضات ترقى حقًا إلى سرقة غير معترف بها.

من ناحية ، لدينا الادعاء بأن “كل الفن هو استيلاء من نوع ما. لم يكن شكسبير إيطاليًا ، لكنه كتب “روميو وجولييت”. عندما صممت المصممة الأمريكية الأفريقية آن لوي جاكلين بوفيير فستان الزفاف ربما نظرت إلى باريس. نظر بيكاسو إلى الفن الأفريقي “. أليس الكثير من ثراء الثقافة الشعبية الأمريكية نتاج اختلاط ثقافي؟

على الجانب الآخر ، الحجة القائلة بأن الاستيلاء الثقافي هو دائمًا استغلالي وغير محترم. كما جاء في أحد التعليقات: “الاستيلاء هو امتداد للاستعمار الذي لا يزال موجودًا…. الأشياء الدينية للثقافات الأخرى ليست أشياء تزين المنزل – إنها تنتمي إلى القبائل أو المجموعات التي تبجلها. لا يمكن لفناني الثقافة المهيمنة التظاهر بمعرفة تجارب الآخرين ومن ثم “تخيل معهم.”

هل يجب علينا ، كأكاديميين ، أن نرفع أيدينا ونقول إن هناك بعض الحقيقة في هذين الادعاءين المتعارضين؟ أم ينبغي أن نقول ، كما يميل الأساتذة إلى فعل ذلك ، أن “الأمر يعتمد” – على سبيل المثال ، على ما إذا كان التخصيص يُعترف به ويُعامل باحترام ولا ينتج عنه ربح؟ أو ربما نسعى جاهدين لإعادة صياغة هذه المحادثة الثقافية والسعي لتجاوز التفكير الثنائي ، وإذا كان الأمر كذلك ، فكيف؟

1. ندرك أن التملك الثقافي يمكن أن يتخذ أشكالًا مختلفة.
جادل ريتشارد أ. روجرز ، أستاذ الاتصال بجامعة نورثرن أريزونا والمسؤول عن التواصل بين الثقافات ، بأننا بحاجة إلى التمييز بين الأشكال المختلفة للتملك الثقافي. وتشمل هذه:

  • بريكولاج: البناء المجزأ أو إنشاء عناصر ثقافية من مجموعة متنوعة من المصادر.
  • تسليع: استغلال الرموز الثقافية والتحف والأنواع والطقوس وتقنيات الثقافات المهمشة أو المستعمرة.
  • المقاومة الثقافية: التكيف والتلاعب بعناصر الثقافة السائدة من قبل المجموعات التابعة كأدوات للمقاومة.
  • الهجينة: مفهوم نشأ من نقد الجوهرية الثقافية ، يصف التهجين العملية التي من خلالها تنتج التفاعلات الثقافية ، في سياقات القوة والتسلسل الهرمي والهيمنة ، عادات وممارسات ثقافية جديدة
  • التأسيس: الاقتراض بين الثقافات وتعديل العناصر الثقافية.
  • التوفيق بين المعتقدات: الاستيعاب المتعمد والتكيف والجمع بين العناصر الثقافية لخدمة غرض معين أو لخلق ممارسات وعادات وأفكار وأشكال تعبير جديدة.
  • التعددية الثقافية: العملية التي من خلالها تغير الشعوب في الأوساط الاستعمارية عاداتها وممارساتها وهوياتها الثقافية.

من وجهة نظر روجرز ، من المهم تقييم التخصيصات الثقافية من حيث القصدية والوعي الواعي والسياق والغرض والنتائج وشعور المحول بالامتياز والاستحقاق.

2. ندرك أن النقاشات الحالية حول الاستيلاء الثقافي لا تتعلق فقط بالتبادل الثقافي – إنها تدور حول القوة والامتياز والاستحقاق والهيمنة الثقافية والاحترام.
السياسة ، كما قيل لنا ، هي الحرب بوسائل أخرى ، والخلافات التي تدور حول الاستيلاء الثقافي هي طرق مبطنة بشكل رقيق لمناقشة القضايا المتعلقة بالعرق والإنصاف والهوية الثقافية والعدالة الاجتماعية في سياق أصبحت فيه الهويات أكثر مرونة. حيث تظل التباينات العرقية والطبقية وغيرها مترسخة بعمق. لطالما واجه هذا البلد صعوبة في التحدث عن مثل هذه الانقسامات الاجتماعية بصراحة وصدق. يمثل الاستيلاء الثقافي الآن مكانًا لمناقشة عدم المساواة المستمرة وإظهار كيفية عمل السلطة والتسلسل الهرمي داخل مجتمع يحتفل بانفتاحه وتنقله من الفقر إلى الثراء.

3. مناقشات الاستيلاء الثقافي يمكن أن تسهم في زيادة الوعي الذاتي والوعي بين الثقافات.
في عام 2015 الأطلسي مقال ، “ما يجب فعله وما لا يجب فعله في التخصيص الثقافي” ، الصحفي المستقل جيني أفينز يشن حربًا ضد “شرطة التخصيص الثقافي ، التي تتعقب بغيرة من” يملك “ماذا ويقفز فورًا على المخالفين”. يدعو المؤلف الاحتجاجات على الاستيلاء الثقافي “ساذج، وأبوية ، وتؤدي إلى نتائج عكسية “، وتعتبر أن” تبادل الأفكار والأساليب والتقاليد هو أحد مبادئ وأفراح مجتمع حديث متعدد الثقافات “.

ومع ذلك ، يقر المقال أيضًا بأن بعض أشكال الاستيلاء الثقافي خاطئة دائمًا. على سبيل المثال ، عندما يسخر من مجموعة من الناس ، أو يعزز الصور النمطية ، أو يعامل الأشياء المقدسة كفن أو ملحقات ، أو يفشل في منح الائتمان المناسب. تدرك القطعة أيضًا أن ادعاءات التقدير الثقافي لا تمحو حقيقة الاستيلاء الثقافي وعدم الاحترام والاستغلال.

4. ما يحدث داخل الأكاديمية لم يعد يبقى داخل الأكاديمية.
في مقال رائع بعنوان “الاستيلاء” ، كتب راسل جاكوبي ، المؤرخ والناقد الثقافي الذي صاغ هذا المصطلح مفكر عام، يناقش كيف مثل المفاهيم الأكاديمية تقاطع قفز من الكليات والجامعات إلى الثقافة بشكل عام. أخشى أن بعض لغته مجتهدة ومزعجة بعض الشيء: على سبيل المثال ، “لقد ولّد الأساتذة الصالحون طلابًا صالحين وأطلقوا العنان لهم في الساحة العامة”.

لكن النقطة الأكبر لجاكوبي – وهي أن الأفكار التي كانت تبقى داخل البرج العاجي للأكاديمية الآن تُعلم الخطاب العام بانتظام – ضرورية لأي فهم جاد لكيفية حدوث النقاشات العامة الآن ولماذا يصدر محاربو الثقافة المحافظون مثل هذه الهجمات الحماسية ضد نظرية العرق النقدي وعلى برامج المرأة والجنس والجنس.

من الصعب تحديد سياسة جاكوبي ، لكنني أعتقد أنه من العدل أن نقول إن هدفه الأساسي هو فهم سبب اعتماد المحاربين “المستيقظين” اليوم للغة (الامتياز الأبيض ، وسيولة الجنس ، وسلامة المجموعة ، وولادة الأشخاص ، والمزيد) مع القليل من الجاذبية للمبتدئين ، نفس الجماعات التي سعى اليسار القديم في حقبة الكساد واليسار الجديد في الستينيات ، كلٌ بطريقته الخاصة ، للوصول والتعبئة.

التوليفاتتاريخياً ، لعبت الاقتراضات ، والاندماج ، والتمازج ، والاندماج ، والافتراضات الثقافية دورًا كبيرًا في التحول الثقافي. في الواقع ، كان الكثير مما نعتبره تقدمًا نتاجًا للاستيلاء الثقافي. في مجتمعات اليوم المعولمة والمتعددة الثقافات ، يعد التفاعل بين الثقافات حافزًا للأفكار الجديدة والإبداعات الثقافية. يعد اكتشاف عوالم خارج منطقتنا أحد أعظم ملذات الحياة الحديثة.

لكن الاستيلاء الثقافي لا يزال يمثل مشكلة لأننا لا نعيش في عالم تتمتع فيه المجموعات بفرص متساوية للوصول إلى أدوات الثقافة. قبل عدة سنوات ، جادلت كوني وانج ، مقدمة المسلسل الوثائقي “Style Out There” ، بأن الفصل في ادعاءات الاستيلاء الثقافي في الموضة يتطلب “حسابًا دقيقًا ، أكثر شمولية من ثنائي”. إن الوعي بمفهوم الاستيلاء الثقافي “يمكن أن يساعدنا في رؤية الأشياء التي كنا سنفتقدها لولا ذلك”.

دعنا نتجاوز الثنائية البسيطة التي تضع حرية التعبير والرخصة الفنية في مقابل الثقافة حراسة البوابة وضبط الحدود ، وتبني التعقيد والفروق الدقيقة ، وتدرك أن الاستيلاء الثقافي يمكن أن يكون فعلًا إبداعيًا ووسيلة غير محترمة للاستغلال.

أليس أحد الأغراض الأساسية للتعليم الجامعي هو فتح أعيننا على تعقيدات العالم ومواجهة الحقائق الصعبة التي تكمن أمام أعيننا؟

ستيفن مينتز أستاذ التاريخ بجامعة تكساس في أوستن.

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى